Utilisateur:Thierry613/Jazz mode d'emploi

Notes de lecture

15-18 V 15

Référence[modifier | modifier le wikicode]

En texte libre[modifier | modifier le wikicode]

Philippe Baudoin (2003). Jazz mode d’emploi : petite encyclopédie des données techniques de base. Ed. Outre Mesure. (ISBN 978-2907891011).

Avec le modèle 'ouvrage'[modifier | modifier le wikicode]

Philippe Baudoin, Jazz mode d’emploi : petite encyclopédie des données techniques de base, vol. 1 & 2, Outre Mesure, 2003, 299 p. (ISBN 978-2907891011) .

Structure et syntaxe du jazz[modifier | modifier le wikicode]

Déroulement des morceaux et structure des thèmes[modifier | modifier le wikicode]

Déroulement des morceaux

couplet
thème principal ou refrain

ou bien, dans le jazz traditionnel :

intro (4 ou 8 mes.)
un ou plusieurs thèmes, avec éventuellements
interludes
interludes modulants (fréquemment 4 mes.)
coda

Structure des thèmes

Nb mes. : 8, 12, 16, 32 voire 64

32 mes. :

AABA
ABA'C
ABAB'
ABCD

64 = 4 phrases de 16 mes.

Découpage des thèmes en décroissant

Thème de 32 mes. = 4 phrases de 8 mes.
Phrase = 2 motifs de 4 mes.
Motif = 2 cellules de 2 mes.

Métrique[modifier | modifier le wikicode]

4 temps

marche et ragtime

slow-rock

Jazz & 3 temps

5/4

Chiffrage des accords[modifier | modifier le wikicode]

[Globalement, chacun fait sa propre cuisine...]

dans une grille (Europe)
chiffrage au dessus d'une portée (USA)

Tableaux des principaux accords[modifier | modifier le wikicode]

...

Lecture des grilles[modifier | modifier le wikicode]

petites cases

groupe de cases

32 AABA

breaks

accord tenu et trémolo

descentes par 1/2 tons :

indication des lignes de basse

Gammes et modes principaux[modifier | modifier le wikicode]

? différence entre gamme et mode ?

classification des modes

gammes de 7 sons divisée en 2 tétracordes

Harmonie du jazz[modifier | modifier le wikicode]

Eléments d'harmonie jazz[modifier | modifier le wikicode]

loi des harmoniques

6 grandes familles d'accords

cycle des 5tes

enchaînement des accords

cadences

turnarounds

Transformations des accords[modifier | modifier le wikicode]

3 types :

habillage des accords : extensions
accords de passage : intercalés sur les temps faibles
accords de substitution

principales règles :

V7 devient IIm7 V7 (ou IIm7-5 V7)
etc.

voir surtout plus bas, le Tableaux des transformations harmoniques

Tableaux des transformations harmoniques[modifier | modifier le wikicode]

Vol I, pp. 59-70

Structures harmoniques essentielles[modifier | modifier le wikicode]

analyse de 2500 standards

Vol I, pp. 72-91

Séquences harmoniques de travail[modifier | modifier le wikicode]

Excellentissime !

progressions harmoniques les plus fréquences dans le jazz

donc, faire des morceaux d'entraînement sur ces progressions

séquences de 4 mes.

majeures
mineures
majeures avec emprunts au mode mineur
séquences de 8 mes.

Blues et boogie-woogie[modifier | modifier le wikicode]

Le blues : généralités[modifier | modifier le wikicode]

noirs

2e moitié XIXe siècle

// aux Negro Spirituals, Field Hollers, Work Songs, Ballades Folk & Country, airs de danse

significations :

état d'esprit
forme poétique chantée
progression harmonique type de 12 mes.
n’importe quelle combinaison des 3 ci-dessus

structure et découpage :

12 mes., fixée progressivement
paroles : AAB ou (plus rare) ABC
sujets : amour, érotisme, solitude, maladie, etc.

Le blues : structure harmonique[modifier | modifier le wikicode]

décomposition complète, tableau p. 105 :

chant
instruments
découpage harmonique

12 différentes séquences de blues majeurs en 12 mes., tableau p. 106 :

1-6 : blues classique
7-12 : blues moderne

cas spécial : IVe degré se prolongeant sur la mes. 7

5 différentes séquences de blues mineurs en 12 mes., tableau p. 109

Le blues : structure mélodique et gammes du blues[modifier | modifier le wikicode]

2 structures mélodiques principales :

forme du blues-riff
forme mélodique libre

gammes du blues et dérivés mélodico-harmoniques :

blue notes
gammes du blues

Le blues : principaux schémas d'interprétation[modifier | modifier le wikicode]

procédés d'harmonisation

"break" solo dans le blues

fins classiques : formules fréquentes

Le blues : autres structures métriques[modifier | modifier le wikicode]

blues de 8 mes.

blues de 16 mes. :

4 premières mes. rejouées
mes. 9-10 jouées 3 fois
autres formes

blues de 24 mes.

blues de 32 mes.

blues avec pont (adaptation à la forme AABA)

Le boogie-woogie[modifier | modifier le wikicode]

interprétation du blues au piano

shuffle

walking bass

boogie-woogie = style de piano-jazz, donc adaptable à n’importe quel standard, mais joué surtout sur le blues

boogie ternaire ou binaire (croches égales ou chaloupées)

Main gauche

formules de main gauche :

de 3 à 12 notes par mesure

voir pp. 128-130

Main droite

phrases-types
riffs

introduction et breaks

Blues et boogie-woogie : diverses nomenclatures[modifier | modifier le wikicode]

jazz traditionnel : années 1910 et 1920, et Dixieland Revival des années 1940
jazz classique : années 1930 et 1940
jazz moderne et contemporain : après-guerre

principaux musiciens de blues :

créateurs
années 1930
après-guerre
années 1960-1980
soul, rythm & blues (apport du gospel)

principaux jazzmen jouant bien le blues :

trompette
trombone
clarinette
saxo alto
saxo ténor
contrebasse
guitare
piano
orgue
vibraphone
chanteurs (h/f)

principaux pianistes de boogie-woogie :

précurseurs (années 1920)
à partir des années 1930
pianistes pratiquant le boogie occasionnellement

Introductions, interludes et codas[modifier | modifier le wikicode]

variation arrangée :

dans le cadre d'un arrangement écrit
généralement après tous les solos
avant la récapitulation ou même en guise de récapitulation
"chorus de l'arrangeur"
se rapproche de la variation classique

Introductions[modifier | modifier le wikicode]

généralités :

pas obligatoire
4 ou 8 mes.
arrangée ou improvisée
même tempo, ad lib. ou autre tempo
par tous les instruments ou non

fonction :

tempo
couleur
capter l'attention
tonalité (pour un chanteur)

peut aussi servir de leitmotiv, de coda ou même d'interlude

parfois le couplet peut servir d'intro

divers types d'intro les plus fréquentes :

vamp, 2 mes.
till ready
montuno
intro-accompagnement
intro basée sur les dernières mesures du thème principal
intro utilisant des pédales

cas des pseudo-intro

types plus rares :

fragment du thème principal
intro analogique
intro descriptive
intro pas carrée
intro longue (généralement à tiroirs), arrangée ou improvisée
plusieurs musiciens jouent à tour de rôle
entrées successives des instruments

quelques belles intros jouées par un seul instrument, p. 17

67 transcriptions d'intros célèbres, pp. 18-32

Interludes[modifier | modifier le wikicode]

Généralités

facultatif (comme pour l'intro)

le plus souvent arrangé, écrit ou préparé, donc rarement improvisé

accords de 7e diminuée très appropriés

possibilité d'interlude emboîté dans le thème qui précède

Fonction

lien
changement climat, tempo ou tonalité

types :

interlude-tremplin
interlude modulant
interlude-leitmotiv
interlude-vamp
interlude-accompagnement
interlude utilisant des pédales
interlude servant à changer de tempo
break-solo

différents exemples :

longs : de 16 à 24 mes.
autres

transcriptions d'interludes fameux, pp. 37-44

Codas[modifier | modifier le wikicode]

généralités et fonction :

très important
arrangée ou improvisée
parfois avec ralenti

divers types :

fragment indépendant : 2, 4 ou 8 mes.
reprise de l'intro
répétition des 2 ou 4 mes. finales du (dernier) thème
répétition en boucle des mes. finales du dernier thème (jusqu'au signal de fin)
en plusieurs parties et à tiroirs
dédoublée : tempo divisé par 2
se terminant abruptement dans un autre ton ou ne résolvant pas
fausse sortie
point d'orgue
tenue de la dernière note sur 4 mes., avec augmentation (double) du dernier turnaround
sous forme de clin d'oeil à la musique classique
gospélisante (avec cadence plagale)
raccourcissement de la longueur du dernier thème, avec surprise
break

codas types :

très utilisées en jam session, dans le jazz classique
parfois avec une pointe d'ironie
Some of these days
Blue ending
figure de basse descendante
christophe ascendant dans les basses
style bebop
coda rythmique
improvisée sur une suite harmonique typique
codas-plaisanteries

codas signature :

d'un musicien
d'un orchestre

27 transcriptions de codas célèbres, pp. 53-58

queue ou rallonge intégrée :

courte phrase, généralement 2 mes.
ajoutée à la fin d'un thème
années 1920
thème 16 mes. + 2 mes. = 18

on l'enlève souvent pour les chorus

Temps, tempos, rythmes et figures rythmiques[modifier | modifier le wikicode]

Temps, tempos et rythmes de base[modifier | modifier le wikicode]

dénomination des temps

two beats, four beats :

pour l'instrument qui joue la basse
two beats fréquent pour l'exposition du thème, puis four beats pour les impros

tempo :

lent
modéré
rapide

tableau des tempos

comparaison des tempos entre classique et jazz

évolution des tempos

doublement, dédoublement

tempo libre, plus fréquemment dans les intros et les codas

Cha-bada

inversion du cha-bada

rythme shuffle

Les cinq principales figures rythmiques d'accompagnement[modifier | modifier le wikicode]

description
utilisation
placement harmonico-rythmique
pratique

Ecriture du jazz[modifier | modifier le wikicode]

système de notation

chiffrage des accords

swing

Différentes formes de partition[modifier | modifier le wikicode]

petite formation à jeu collectif improvisé :

(de 3 à 6 musiciens)

l'un des musiciens connaît et expose la mélodie
aucun des musiciens ne connaît le morceau

arrangements écrits

transcription et analyse

Articulations de phrasé[modifier | modifier le wikicode]

phrasé, rythme et swing

accentuation et durée

articulation rythmique : conventions non-écrites

différences ternaire / binaire

cas du ternaire rapide qui tend vers le binaire, mais avec accentuation particulière

articulation mélodique :

vibratos et assimilés
trémolo
trille
trille large
shake
lip trill
flutter tongue
flattement ou trémolo de timbre
bend

inflexions : glissandos et assimilés

Traitement du son et notations diverses[modifier | modifier le wikicode]

sourdines et effets

traitements du son et notations

diagrammes, tablatures

Analyse, transcription, superstructures[modifier | modifier le wikicode]

Mémento d'analyse musicale adaptée au jazz[modifier | modifier le wikicode]

renseignements discographiques
style, époque, sphère géographique
tempo(s)
rythme
type de formation
instrumentation
type d'interprétation
type de morceau
caractéristiques des thèmes : nb mes., structure, etc.
analyse des solos et du style des solistes
analyse de l'accompagnement
analyse d'un arrangement
diagramme d'une interprétation
autres formes d'analyse utiles

Exemple d'analyse : Swinging the blues[modifier | modifier le wikicode]

pp. 111-124

Transcription disque / partition[modifier | modifier le wikicode]

Indispensable !

matériel nécessaire
transcription de la ligne mélodique
transcription de la ligne de basse
transcription des accords

Utilisation méthodique et pratique des superstructures d'accords[modifier | modifier le wikicode]

les différentes superstructures
principales superstructures sur accords de non-dominante
superstructures sur accords de 7e de dominante
application pratique des colorations sur les accords de dominante
travaux pratiques

Annexes[modifier | modifier le wikicode]

Les Maîtres du jazz[modifier | modifier le wikicode]

pp. 145-148

Bibliographie sélective commentée[modifier | modifier le wikicode]

études musicologiques
ouvrages pédagogiques
recueils de partitions, de transcriptions
bibliographies
dictionnaires, encyclopédies
racines de la musique noire américaine
histoire du jazz
jazz par instruments
biographies
etc.

Conventions, abréviations, traductions[modifier | modifier le wikicode]

pp. 157-160

Index général des deux volumes[modifier | modifier le wikicode]

pp. 161-167