Hautbois/Annexe/Vade mecum

Le vade mecum, c'est un document qui vous gardez dans votre poche. Il résume les notions importantes.

Les notes et les intervalles

Les notes naturelles et leur espacement.

Les notes portent des noms qui indiquent leur hauteur (aigu ou grave). Les notes naturelles sont : do (ou ut), ré, mi, fa, sol, la et si. Elles peuvent être espacées d'un demi-ton (seconde mineure, 2^de m) ou d'un ton (seconde majeure, 2^de M) :

• do-ré : 1 t (2^de M) ;
• ré-mi : 1 t (2^de M) ;
• mi-fa : ½ t (2^de m) ;
• fa-sol : 1 t (2^de M) ;
• sol-la : 1 t (2^de M) ;
• la-si : 1 t (2^de M) ;
• si-do : ½ t (2^de m).

Les notes peuvent être altérées :

• le dièse ♯ élève la hauteur de la note d'un demi-ton ;
• le bémol ♭ abaisse la hauteur de la note d'un demi-ton ;
• le bécarre ♮ annule l'effet d'un dièse ou d'un bémol et indique une note naturelle.

L'altération se met avant la note altérée. Si l’altération est à la clef, en début de portée (armure), elle s'applique pour tout le morceau. Si elle est au sein d'une mesure (accidentelle), elle ne s'applique que pour la mesure en cours.

Intervalles ascendants à partir du do.

Un intervalle est la distance entre la hauteur de deux notes. On compte les notes, en incluant la première et la dernière :

• une seule note : unisson (abréviation : 1^on) ;
• 2 notes : seconde (2^de) ;
• 3 notes : tierce (3^ce) ;
• 4 notes : quarte (4^te) ;
• 5 notes : quinte (5^te) ;
• 6 notes : sixte (6^te) ;
• 7 notes : septième (7^e) ;
• 8 notes : octave (8^ve).

L'intervalle peut être ascendant ou descendant.

Lecture de partition

Constitution d'une partition

Les différentes parties d'une partition de musique.

Une partition décrit la musique que doivent jouer les instrumentistes. Ce que joue un instrument est appelé une voix. Une voix est écrite sur une portée : un ensemble de cinq lignes et quatre interlignes. S'il y a plusieurs voix, les portées sont regroupées pour former un système.

La portée comporte :

• une clef, qui indique comment on doit lire les notes ;
• une armure, qui indique les altérations permanentes ;
• au début d'un mouvement : un chiffrage qui indique le type de mesure.

La partition comporte également :

• un en-tête avec titre et le nom du compositeur ou de la compositrice ;
• une nomenclature, qui indique quel instrument doit jouer quelle portée du système ;
• une indication de mouvement, ou tempo, qui indique la rapidité et le style d'exécution.

Un morceau long peut être décomposé en plusieurs parties appelées « mouvement ». Les mouvements d'une même œuvre peuvent avoir un tempo, une armure et un chiffrage de mesure différents.

Lecture de notes

nom des notes en clef de sol.

Le nom des notes, et donc leur hauteur, est indiqué par la position des notes sur la portée. La clef indique comment lire les notes. Les partitions de hautbois sont en clef de sol : le signe 𝄞 indique que la deuxième ligne de la portée est un sol.

Les notes au-dessus et en dessous de la portée sont repérées par des petits traits appelés « lignes supplémentaires ». Pour le hautbois, au début, il faut savoir lire du si grave (une ligne supplémentaire sous la portée) au do aigu (deux lignes supplémentaires au-dessus de la portée).

D'autres instruments utilisent d'autres clefs. Par exemple, les notes graves — du violoncelle, des chanteurs basse, de la main gauche du piano ou de la harpe —, sont écrites en clef de fa ; le signe 𝄢 indique que la quatrième ligne de la portée est un fa.

Lecture de rythmes

La vitesse de lecture est indiquée par une pulsation : c'est un nombre qui indique combien de pulsation contient une minute (60 signifie « soixante pulsations par minute »). Un temps est la durée comprise entre deux pulsations.

La durée d'une note est indiquée par une figure : blanche, noire, croche…

La portée est découpée en mesures. Une mesure est une partie comprise entre deux barres verticales « 𝄀 » appelées « barres de mesure ». Les mesures font toutes la même durée.

La mesure est découpée en temps. Au début de la première portée, un chiffrage indique combien la mesure contient de temps.

Figures de base

Il existe sept figures rythmiques principales, chacune valant le double de la durée de la suivante :

• la ronde  ;
• la blanche  ;
  une ronde vaut deux blanches, c'est-à-dire que la blanche dure deux fois moins longtemps qu'une ronde ;
• la noire  ;
  une blanche vaut deux noires ;
• la croche  ;
  une noire vaut deux croches ;
• la double-croche  ;
  une croche vaut deux double-croches ;
• la triple-croche  ;
  une double-croche vaut deux triple-croches.

Division de la ronde jusqu'aux croches		Division de la noire jusqu'aux triple-croches

Figures de silence

Un silence est un élément qui indique au musicien de ne pas jouer pendant un certain laps de temps. Leur organisation est identique à celle des notes, avec une durée qui varie du simple au double à chaque étape :

• La pause vaut comme la ronde,
• la demi-pause comme la blanche,
• le soupir comme la noire,
• le demi-soupir comme la croche,
• le quart de soupir comme la double-croche,
• le huitième de soupir comme la triple croche.

Prolongation

Figures pointées dans une mesure à 4/4.

Lorsque deux notes de même hauteur sont liées par une liaison de prolongation « ‿ », alors on joue les notes en continu : il s'agit d'une seule et même note. Il ne faut pas confondre la prolongation avec le phrasé : un phrasé relie deux notes de hauteur différente, ou bien plus de deux notes.

Lorsqu'une note est pointée, alors sa durée est augmentée de moitié.

Prolongations équivalentes

Écriture pointée	𝅗𝅥.		♩.
Écriture liée	𝅗𝅥‿	♩	♩‿	♪

Mesures à temps binaire

Dans une mesure à temps binaire, le temps est la durée d'une noire. Chaque temps est décomposé en deux parties égales, deux croches (d'où le terme binaire). Les chiffrages sont :

• 4/4 ou C : la mesure contient quatre temps ;
• 3/4 : la mesure contient trois temps ;
• 2/4 : la mesure contient deux temps.

Mesures à temps ternaire

Pour les mesures à temps ternaire, le temps est la durée d'une noire pointée. Chaque temps est décomposé en trois parties égales, trois croches (d'où le terme ternaire). Les chiffrages sont :

• 12/8 : la mesure contient quatre temps ;
• 9/8 : la mesure contient trois temps ;
• 6/8 : la mesure contient deux temps.

Au début d'un travail, on peut battre la mesure à la croche. Dans ce cas-là, le temps est la durée d'une croche : une mesure à 12/8 contient 12 temps, une mesure à 9/8 en contient 9, une mesure à 6/8 en contient 6.

Indications d'interprétation

La partition comporte des indications sur la manière de jouer les notes.

Nuances

La nuance indique le volume auquel on doit jouer. Du plus faible au plus fort :

• 𝆏𝆏 : pianissimo, très doucement ;
• 𝆏 : piano, doucement ;
• 𝆐𝆏 : mezzo piano, moyennement doux ;
• 𝆐𝆑 : mezzo forte, moyennement fort ;
• 𝆑 : forte, fort ;
• 𝆑𝆑 : fortissimo, très fort.

Des signes peuvent indiquer de changer progressivement de nuance :

• 𝆒, cresc. : crescendo, de plus en plus fort ;
• 𝆓, decresc. : decrescendo, de plus en plus doux.

Articulations

L'articulation, c'est la manière dont s'enchaînent les notes. Les signes définissent comment on commence une note — l'attaque — et comment on la finit : est-elle plus courte que la durée indiquée, ou bien remplit-elle toute la durée ?

Les indications courantes sont :

• staccato : piqué, la note est très courte ; on peut aussi mettre un point « 𝅼 » au-dessus ou en dessous de la tête de note ;
• legato : lié, les notes sont jouées sans interrompre le flux d'air ; on peut aussi mettre une liaison d'expression « ‿ » au-dessus ou en dessous des notes ;
• tenuto : louré ; les notes sont détachées (on interrompt le flux d'air par un petit coup de langue), mais la note est tenue sur toute sa durée (alors que normalement, elle est légèrement plus courte) ; on peut aussi mettre un trait au-dessus ou en dessous de la tête de note ;
• 𝅻 : accent, la note est attaquée fort puis la nuance s'adoucit pendant la tenue ;
• marcato : marqué, la note est accentuée et courte ; on peut aussi mettre un chevron « 𝅿 » au-dessus ou en dessous de la tête de note.

Répétitions et reprises

Lorsqu'un passage est joué plusieurs fois, on peut ne 'écrire qu'une seule fois et mettre des signes de répétition ou de reprise :

• 𝄎 : répéter, rejouer la mesure précédente ;
• 𝄇 : barre de reprise, rejouer le début du morceau, puis continuer ; la partie comprise entre le début du morceau et cette barre de reprise est donc jouée deux fois ;
• 𝄆 … 𝄇 : barres de reprise, jouer la partie comprise entre ces deux barres deux fois puis continuer ;
• 𝄊, da capo : revenir au début ; en général, on ne rejoue pas tout, mais on s'arrête à l'indication Fin ou Fine, ou bien, on saute à la conclusion du morceau, la coda, à l'indication 𝄌 ; on trouve parfois les indications D.C. al fine (indiquant que l'on va rencontrer une indication fine) ou D.C. al coda (indiquant que l'on va rencontrer une indication 𝄌) :
• 𝄉, dal segno : revenir au signe 𝄋 (segno) ; en général, on ne rejoue pas jusqu'à la fin mais on s'arrête à l'indication Fin ou Fine, ou bien, on saute à la conclusion du morceau, la coda, à l'indication 𝄌 ; on trouve parfois les indications D.S. al fine (indiquant que l'on va rencontrer une indication fine) ou D.S. al coda (indiquant que l'on va rencontrer une indication 𝄌) ;
• 𝄌 : ballon de coda, il figure à deux endroits de la partition :
  • à la fin de la partie reprise (par une indication 𝄊 ou 𝄉), pour indiquer qu'il faut sauter à la coda (conclusion) ;
  • à la fin du morceau, pour indiquer la coda, le début de la conclusion.